El género de la bomba es una combinación de baile, música y canto. Junto a la música campesina, la plena costera y la danza de salón, se valora como música típica que representa a la identidad puertorriqueña. Esta investigación en el campo de la Comunicación se enfoca en la enseñanza-aprendizaje de la bomba puertorriqueña. El objetivo de esta tesis fue analizar las diferencias entre procesos de enseñanza-aprendizaje que inducen a seguir rutinas estructuradas y procesos que permiten una mayor espontaneidad expresiva y su relación con el empoderamiento corporal y la capacidad comunicativa de niños(a) de 5 a 8 años en talleres de danza donde se enseña bomba afro-puertorriqueña. Durante un periodo de dos meses se observaron los comportamientos pre, durante y post clases de niños (as), maestros (as) y padres. La data se acopió en plantillas que distinguen las categorías que definen a cada uno de los procesos de enseñanza-aprendizaje. Luego de analizar los hallazgos, se establece que los procesos de enseñanza aprendizaje –inducidos y espontáneos- se deben combinar, para lograr el empoderamiento corporal y la generación de una mayor expresividad comunicativa en los estudiantes infantiles.
El etnomusicólogo Noel Allende Goitía(2008) en su escrito “ÁFRICA TAMBIÉN ES MADRE PATRIA”: reflexión sobre y conceptualización de la africanía de la música puertorriqueña, “…la presencia africana en la música puertorriqueña comienza mucho antes del 1508, año del inicio de la ocupación de la isla por los españoles, e incluso, antes del 1492, cuando Cristóbal Colón abre la conciencia europea al conocimiento de nuevas tierras”. Desde la inquietud de romper con los discursos de la cultura musical que se nos han enseñado, el profesor explica que la existencia del africano en la Isla proviene de dos procesos socio-históricos. Según Allende (2008) éstos son: El encuentro entre la península europea y las regiones norte y trans-saharinas del continente africano. El segundo proceso está significado por el nacimiento y desarrollo de la esclavitud de africanos-occidentales, su inserción en la sociedad ibérica y su posterior uso como mano de obra en las Américas.
Con el cruce de estos procesos, el escritor constituye la presencia del ser humano africano en Puerto Rico. Es decir, la historia de la presencia africana en Puerto Rico, como proceso de desarraigo y explotación, se inicia en las regiones costeras del África occidental y la península Ibérica mucho antes de la primera colonización de Puerto Rico por parte de los españoles. Esta tesis refuta significativamente la historia tradicional puertorriqueña que inculca que la presencia africana arribó con la esclavitud traída por los conquistadores de la Isla luego de 1492. En su bagaje cultural y de identidad estaba el lenguaje, estaba la música, estaba la danza,
Para Ángel Quintero (2001), los esclavos africanos utilizaron la bomba para expresar pérdidas, pequeñas conquistas cotidianas o simplemente sus aspiraciones, pero para poder tocarla, bailarla o cantarla tenían que ser autorizados por sus amos. Marién Torres, educadora de bomba, destacó en el programa No Son Tuits son Historias de TelesurTV que en la bomba se desplegaban lenguajes que no necesariamente eran verbales, y que eran indescifrables para los amos. La bomba afro-puertorriqueña es plural: adopta muchas modalidades rítmicas, entre las más reconocidas se encuentran el sicá, el seis corrido y el holandé, entre otras. En muchos casos, estos ritmos distinguen a regiones específicas del país.
Esta investigación incursiona en el campo de la danza en tanto proceso comunicativo de enseñanza-aprendizaje, de educación corporal y de producción expresiva. Por medio de una observación etnográfica exploratoria en dos talleres de danza donde se enseña bomba puertorriqueña a niños entre 5-8 años, se observó las clases durante un período de dos meses y los comportamientos de los niños pre, durante y post sesiones de clases; realicé entrevistas a sus padres y profesores y se llevaron a cabo dos grupos focales con los niños. Mi interés investigativo surge al querer examinar y analizar las diferencias entre procesos de enseñanza-aprendizaje que inducen a seguir rutinas estructuradas y procesos que permiten una mayor espontaneidad expresiva y su relación con el empoderamiento corporal y la capacidad comunicativa de los niños y niñas. La bomba afro-puertorriqueña es un tema que ha generado interés académico amplio en paralelo al que han tenido en tiempos recientes los temas de la afro-descendencia en Puerto Rico. Espero que mi investigación sea una aportación a varias disciplinas como la comunicación no-verbal y la comunicación cultural en el campo de la Comunicación, a las ciencias de la Educación y al campo de la Historia.
Del mismo modo, mi objetivo es que los resultados de esta investigación beneficien a los profesionales que trabajan con niños (as), pero igualmente a los padres, los maestros y a los lectores en general porque añade conocimiento sobre un patrimonio que es parte de nuestro equipaje cultural. Se orientará a resaltar los beneficios que educarse en la bomba afro-puertorriqueña provee al niño.
La bomba afropuertorriqueña es una expresión cultural que se incorpora al concepto complejo de nuestra identidad como puertorriqueños. Este género ha tomado un gran auge en tiempos recientes con la expansión de escuelas y talleres que se dedican a enseñar sobre su instrumentación, baile y canto. Muchos de estos centros contextualizan la enseñanza-aprendizaje con referencias históricas relacionadas a la esclavitud y a la lucha de los esclavos por obtener su libertad. También, se han convertido en lugares donde se cuestiona el racismo y se configuran formas de resistencia desde la cultura.
Con la ayuda de ensayos académicos, tesis y reportajes de prensa que apoyan la incursión en el tema de la bomba se pudo sustentar la investigación. Muchos de estos trabajos se encuentran en la biblioteca de la Escuela de Comunicación y en las bases de datos de la Universidad de Puerto Rico, recinto de Rio Piedras. Otros trabajos que reflexionan sobre el aprendizaje de la danza fueron también de mucho valor pues nutrieron el enfoque teórico y la metodología adoptada en esta investigación.
Esta investigación se enmarca fundamentalmente en la teoría de procesos de enseñanza-aprendizaje de la danza propuesta por Alberto Dallal en su texto Procesos espontáneos y procesos inducidos en el arte dancístico y en la propuesta de Carolina Escudero en Ideas para pensar la educación del cuerpo. Dallal (1998) establece que existen dos procesos de enseñanza- aprendizaje en la danza: procesos inducidos y procesos espontáneos. A través de tablas de evaluaciones a varios grupos dedicados a la danza, se identificaron los respectivos procesos de enseñanza-aprendizaje utilizados en las clases dadas por maestros de los talleres seleccionados y se evaluaron sus eficiencias en función de las preguntas de investigación.
Por otro lado, Escudero (2012) discute la relación entre educación corporal y enseñanza-aprendizaje en la danza. Su teoría sobre educación corporal fue especialmente pertinente al valorar el proceso de empoderamiento corporal y capacidad comunicativa o expresiva.
Partiendo de estos modelos pude comprobar el tipo de aprendizaje que recibe el niño (a) y su efectividad en tanto proceso de empoderamiento corporal y de comunicación no-verbal. Por medio de las evaluaciones realizadas, se identificaron las técnicas que cada maestro adoptó y la efectividad específica de las mismas en la enseñanza-aprendizaje de la bomba.
La investigación se fundamentó también en el texto Investigación Artística en Música, Problemas, métodos, experiencias y modelos de Rubén López Cano (2014). Siguiendo el modelo que utiliza López Cano, se participó de la experiencia investigada y se realizó una reflexión personal desde mi identidad como bailarina. Para registrar las categorías que López Cano resalta: motivaciones, ilusiones y significados, elaboré un cuaderno de campo que acopia impresiones de la observación no-partícipe y registra la reflexión individual (López:112).
Esta investigación es mixta con un propósito descriptivo. Según Hernández Sampieri et al (2010), “el alcance descriptivo busca especificar las propiedades, características y los perfiles importantes de las personas, grupos y comunidades o cualquier otro fenómeno que se someta a un análisis” (Sampieri: 80).
Incorpora la observación no-partícipe en la que se observaron a 9 niños seleccionados en los dos talleres de danza de bomba escogidos y una reflexión personal de la investigadora desde su identidad de bailarina. Para la recopilación de datos se utilizaron unas plantillas donde se evaluaron a los niños y a los maestros de danza.
Los talleres donde se realizó la investigación fueron el Taller Tambuyé, dirigido por Marién Torres y Taller Tamboricua1, dirigido por Elia Cortés. En los mismos se observaron las clases y los comportamientos pre, durante y post clases. También se realizaron entrevistas a padres y maestros, y se llevaron a cabo dos grupos focales compuestos por niñas y niños. El trabajo fue realizado durante dos meses, llevándose a cabo cada sábado, haciendo un total de ocho clases.
La investigación se realizó mediante técnicas etnográficas, donde se observó a los niños seleccionados y sus maestras en el proceso de enseñanza-aprendizaje. Además, se desarrollaron dos grupos de discusión y entrevistas semi-estructuradas a niños, padres y maestros.
Se utilizaron dos tablas para evaluar a los niños y una para los maestros, donde se acopió la data observada durante los dos meses de enseñanza-aprendizaje. En la investigación, la identidad del participante está protegida. La investigadora a cargo, Diane V. Vázquez Lugo, fue la única persona en ver físicamente a los participantes durante la evaluación de las clases. Además se utilizaron hojas de observaciones, y se cumplimentaron las cartas de consentimiento informado.